正如导演的灵感来源是在巴黎街头的一次偶遇，在原剧本里，她也希望身为音乐人的男主角，寻找到了音乐的方向，回到了巴黎街头，“结尾特别难写，因为它嵌入了对一个问题的看法，如果给出确定的答案，可能就有点偏颇。”

镜头这东西，本身就可以把人拍摄的更胖一些。即便如此，鞠婧祎在镜头当中，依旧骨瘦如柴。这就需要注意了。这种瘦削的样子，不仅不好看，而且很枯萎。长相上的枯萎，直接造成了演技上的枯萎。没灵气，没机灵劲儿等等，都是鞠婧祎目前的问题。如果她能多吃一点儿，眉宇之间的“有劲儿的人”的气息，可能会更足一点。

寻找一个嫌疑人成了心魔、反复出现农田也是有些《杀人回忆》般的眼熟。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

《青春环游记》

我生在北京、长在北京，对北京人和北京人的生活很熟悉。对每个电视剧创作者来说，拍自己熟悉的生活，是最便捷的创作路径。当下中国的电视剧百花园里，有地域特色的电视剧还不够多。我们应该进一步深入挖掘现实生活，体察和反映百姓冷暖，使体现各种地域文化风格的影视剧如雨后春笋般涌现，推动中国电视剧创作绽放更加绚烂的花朵。